Der Film "Looking Again" von Regisseur Yoshinori Sato
Den Menschen durch Film den Mut zu vermitteln, sich Herausforderungen zu stellen.

Filmregisseur Yoshinori Sato
■Profil
2013 wurde „BAD CHILD“ offiziell für das Los Angeles Asia Pacific Film Festival ausgewählt. „HER MOTHER: A Conversation with a Death Row Inmate Who Killed His Daughter“ (16) wurde offiziell für die Sektion „New Currents“ des Busan International Film Festival, des Osaka Asian Film Festival und weiterer Festivals ausgewählt und erhielt eine lobende Erwähnung im internationalen Wettbewerb des Vesoul International Asian Film Festival. 2019 wurde der Dokumentarfilm „Shinjuku Tiger“ offiziell für das Osaka Asian Film Festival ausgewählt.
Regisseur Yoshinori Sato dreht seit seinen Studientagen Filme, angetrieben von seiner Leidenschaft für das Filmemachen. Seine Auseinandersetzung mit den Realitäten der Gesellschaft und sein Einfühlungsvermögen in junge Menschen und jene, die um ein erfülltes Leben ringen, verleihen seinen Werken eine tiefe Anziehungskraft.Der Film „Looking Again“Wir baten sie, über die Gedanken zu sprechen, die sie in ihre Arbeit einfließen lässt, was sie als Künstlerin schätzt und eine Botschaft an die Universitätsstudenten zu richten.
■Meine Begegnung mit dem Film und meine Herausforderungen während meiner Studienjahre
Ich liebe Filme, seit ich klein bin, und bin sogar schon in der Oberstufe der Grundschule alleine ins Kino gegangen. Ich war vom Kino an sich begeistert, und Filme schauen war für mich immer etwas Besonderes. Als ich an die Universität ging, dachte ich, ein Filmstudium würde mein Studentenleben bereichern, und so studierte ich Filmproduktion an der University of Southern California.
Während meiner Studienzeit nutzte ich gelegentlich Filme, um Fragen zu gesellschaftlichen Problemen und Unbehagen aufzuwerfen, die mich seit meiner Kindheit beschäftigt hatten. So drehte ich beispielsweise während meines Aufenthalts in den USA einen englischsprachigen Film, der sich mit Gesellschaftssatire auseinandersetzte.
Während meines Studiums entdeckte ich außerdem das unabhängige Kino und kam mit Werken mit einzigartigen Weltanschauungen in Berührung, wie beispielsweise Shinji Aoyamas „Eureka“, was meinen Ausdruckshorizont erweiterte. Diese Erfahrungen prägten später maßgeblich meine Herangehensweise an das Filmemachen und die Themenwahl für meine Werke.
■ Erfüllung darin finden, zwei Karrieren unter einen Hut zu bringen: Fernsehregisseur und Filmproduzent.
Nach meinem Studienabschluss kehrte ich nach Japan zurück und drehte weiterhin Independent-Filme, während ich gleichzeitig als Fernsehregisseur arbeitete. Obwohl die Arbeit beim Fernsehen sehr zeitaufwendig war, empfand ich es als äußerst bereichernd, durch verschiedene Projekte und Recherchen in unbekannte Welten einzutauchen. Gleichzeitig bot mir das Filmemachen, bei dem ich meine eigenen Ideen verwirklichen konnte, ein hohes Maß an künstlerischer Freiheit und die Möglichkeit, meinen Interessen und Wünschen nachzugehen.
Durch meine Erfahrung im Fernseh- und Filmbereich bin ich überzeugt, dass sich die in beiden Bereichen erworbenen Kenntnisse und Fähigkeiten gegenseitig ergänzen. Meine Erfahrungen in der Fernsehproduktion, insbesondere in Bezug auf Komposition und Regie, sind im Filmbereich von Nutzen, während das tiefere Verständnis für Themen und die Ausdrucksmöglichkeiten, die ich durch die Filmproduktion entwickelt habe, meiner Fernseharbeit neue Perspektiven eröffnen.
Darüber hinaus bereitet mir der Austausch mit den unterschiedlichsten Menschen, die ich durch das Filmemachen kennenlerne, sowie mit Fachleuten aus ihren jeweiligen Berufsfeldern große Freude. Die Begegnung mit den Fähigkeiten und Leidenschaften anderer schärft mein eigenes Ausdrucksvermögen. Dank dieser Erfahrungen empfinde ich beide Berufe als erfüllend und bereichernd.
■Die Inspiration für den Film kam von der Überarbeitung des Jugendstrafrechts.
"Schau es dir noch einmal an"Der Hauptgrund für mein Projekt war die Änderung des Jugendstrafrechts im Jahr 2022. Angesichts der zunehmenden Verschärfung der Strafen für 18- und 19-Jährige beunruhigte mich die Struktur, die die Bestrafung junger Menschen verschärft. Daraufhin begann ich darüber nachzudenken, wie man die Gesellschaft und insbesondere junge Menschen erreichen kann.
Ich habe mich schon immer für Fragen rund um Leben und Tod interessiert, insbesondere für die Todesstrafe, und habe bereits eine Arbeit zu diesem Thema verfasst („Ihre Mutter: Ein Dialog mit einem Todeskandidaten, der seine Tochter getötet hat“). Darin konzentrierte ich mich auf den Wiedereingliederungsprozess junger Menschen nach ihrer Entlassung aus der Jugendhaft. Ich bin nämlich der Überzeugung, dass die Beziehungen zu anderen Menschen und der Kontakt zur Gesellschaft nach der Entlassung – und nicht das familiäre Umfeld vor der Inhaftierung – einen größeren Einfluss auf ihre spätere psychische Genesung haben.
Der Film zeigt am Ende nicht, wie sie in der Stadt leben. Wir haben bewusst auf ein eindeutiges Ende verzichtet und es dem Publikum überlassen, sich selbst ein Urteil zu bilden. Anstatt eine leicht verständliche Geschichte zu erzählen, wollten wir vermitteln, dass es im Leben keine richtigen Antworten gibt und die Zuschauer dazu anregen, Dinge aus verschiedenen Perspektiven zu betrachten. Ich hoffe, Sie sehen sich den Film nach dem ersten Mal noch einmal an. Manche Stellen werden Sie vielleicht erst beim zweiten Mal verstehen.
Die 18- und 19-Jährigen, die nun dem überarbeiteten Jugendstrafrecht unterliegen, sind etwa so alt wie viele Studierende. Das Stück porträtiert eine Gruppe 18-jähriger Studierender und stellt sie dem Protagonisten gegenüber, der nicht studiert hat. Obwohl sie alle 18 Jahre alt sind, unterscheiden sich ihre Lebensumstände und Karrierewege stark, was es ihnen erschwert, miteinander in Kontakt zu treten.
Ich würde mich sehr über Ihre Gedanken und Gefühle freuen, insbesondere von Universitätsstudenten, die sich in dieser Lebensphase befinden und direkt mit diesen Themen konfrontiert sind, wobei diese Perspektiven zu berücksichtigen sind.
■"Schau es dir noch einmal an"Die Gefühle, die ich hineingelegt habe
Der Titel spiegelt mein Unbehagen gegenüber dem modernen Trend wider, Dinge einfach zu „beenden“. Es besteht die Tendenz, Dinge sofort abzutun, wenn etwas schiefgeht, aber ich hatte das Gefühl, dass es notwendig ist, sich dem Problem erneut und angemessen zu stellen, anstatt es dabei zu belassen.
Das Wort „betrachten“ wird hier nicht in einem übertriebenen Sinne wie „verzeihen“ verwendet, sondern vielmehr mit der Nuance von „sich der Situation richtig stellen“. Es ist ein einfacher Titel, aber er ist ein direkter Ausdruck meiner Gefühle über die heutige Gesellschaft.
Die Geschichte erzählt von zwei Menschen, die mit den Schwierigkeiten des Lebens ringen, die Probleme des jeweils anderen erkennen und durch ihre Begegnungen ihre eigenen bewältigen. Was der eine als Schwäche empfindet, kann für den anderen eine wertvolle Bedeutung haben. Ich wollte sorgfältig darstellen, wie diese Erkenntnis zustande kommt.
Obwohl in der Geschichte keine großen Ereignisse stattfinden, verändern sich die beiden Charaktere im Laufe ihrer gemeinsamen Zeit. Ich hoffe, das Publikum kann diese Veränderung wahrnehmen.
■ Nachricht an die Studierenden
Rückblickend war die schönste Zeit meines Lebens definitiv mein Studium. Ich erinnere mich noch lebhaft an die Eindrücke und die Gefühle von damals; es war wirklich eine wundervolle Zeit. Ich glaube, das liegt daran, dass ich meinen Interessen voll und ganz nachgehen konnte.
Ich zum Beispiel entdeckte an der Universität zum ersten Mal die Freude am Studieren. Außerdem war ich in dieser Zeit total vom Surfen begeistert. In der Nähe der Uni gab es ein Meer, also ging ich in meiner Freizeit surfen und unternahm an meinen freien Tagen kleine Ausflüge. Ich glaube, ich habe einfach das gemacht, worauf ich gerade Lust hatte.
Ich möchte, dass alle Studierenden ihren Interessen mit ganzem Herzen nachgehen. Es kann alles sein. Wenn ihr Videospiele mögt, spielt sie doch mal drei Tage und drei Nächte lang; wenn ihr gerne abschaltet, dann tut das einfach. Ich möchte, dass ihr euren Leidenschaften auf diese Weise nachgeht. Das wird euch zu Selbsterkenntnis führen und eine unvergessliche Zeit in eurem Leben werden.
Online-Studentenzeitung, 12. November 2025: Interview mit Fuka Ota, Studentin im 4. Studienjahr an der Toyo-Universität
Der Film „Looking Again“
Die Geschichte spielt in einem Wald und schildert die „herzliche Verbindung“ zwischen einem jungen Mann, der aus der Jugendhaft entlassen wurde, und seiner Tante, die mit den Schwierigkeiten des Lebens zu kämpfen hat.
Keisuke Sato, Regisseur von „HER MOTHER: A Dialogue with a Death Row Inmate Who Killed His Daughter“, einem offiziellen Beitrag des Busan Film Festivals, dreht zusammen mit Mariko Tsutsui und Mansaku Takada einen neuen Film, der sich ganz um das Thema Dialog dreht.

Mit Mariko Tsutsui Mansaku Takada
Nishiyama Yukihiro, Tokunaga Chikara, Nakazawa Miko, Yoshikai Yuki, Riko (HUNNY BEE), Uchida Shusaku, Kawazoe Noa
Regie, Drehbuch, Schnitt und Produktion: Yoshinori Sato
Veröffentlicht am 2025. Juli 11
https://mouichidomitsumeru.com/

Fuka Ota, Student im 4. Jahr an der Toyo-Universität / Hinano Shinoda, Student im 2. Jahr an der Tokyo Kasei University


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