Kotone sagt, dass das Singen von Masashi Sadas Liedern jetzt, im Alter von 19 Jahren, Bedeutung hat.

■Profil

Geboren am 7. Januar 2002 in Nagaoka City, Präfektur Niigata, ist sie eine 19-jährige Singer-Songwriterin.
Am 6. März 2019 feierten sie ihr Major-Debüt mit der EP „Ashita e“ (Bis morgen).
Am 13. Januar 2021 veröffentlichten sie eine Coverversion von Masashi Sadas berühmtem Lied „Sakimori no Uta“ (Lied der Grenzsoldaten).
Ihre dritte landesweite Tournee, "3rd note TOUR 2020 -Kyousoka-", wird aufgrund der innenpolitischen Lage infolge der Ausbreitung des neuen Coronavirus derzeit verschoben.

„Ich bin glücklich, wenn mein Gesang jemanden zum Lächeln bringt“, sagt Sängerin Kotone. Ihr neuestes Projekt ist eine Coverversion von Masashi Sadas berühmtem Lied „Sakimori no Uta“ (Lied der Grenzsoldaten). Welche Ausdrucksweise ist nur mit 19 Jahren möglich? Was bedeutet es, dieses Lied der jüngeren Generation zu präsentieren? Wir haben die wahren Gefühle dieses aufstrebenden Stars der Musikszene und ihre Leidenschaft für die Musik ergründet.

■Ich habe mit jedem gesprochen, mit dem ich Augenkontakt hatte.

Ich bin auch Schülerin. Ich habe mein Abitur in Niigata gemacht und besuche derzeit eine Musikfachschule. Alle meine Freunde an der Schule wollen unbedingt in die Musikbranche, sie sind ehrgeizig und hochmotiviert. Ich habe das Gefühl, ich darf nicht zurückfallen! Aber im positiven Sinne spornen sie mich als Konkurrenten an. Ich habe wahrscheinlich die meisten Freunde an meiner Fachschule. So ein Umfeld habe ich noch nie erlebt.

Das liegt daran, dass ich in der Schule unglaublich hart gearbeitet habe (lacht). Ich dachte: „Vielleicht arbeiten wir ja mal zusammen in der Musikbranche!“, also habe ich mich mit jedem angefreundet, dem ich in die Augen gesehen habe. Ich war als Kind ein schüchternes Mädchen und hatte kaum Freunde! Wenn unsere Freundschaften so weitergehen, glaube ich, dass wir für immer in Kontakt bleiben werden.

■„Wenn du einen Traum hast, sprich ihn laut aus, und er wird wahr werden.“

Meine Mutter spielte klassisches Klavier, und mein Vater war Straßenmusiker, daher wuchs ich mit musikbegeisterten Eltern auf. Bei uns lief ständig Musik, mein jüngerer Bruder tanzte dazu, und ehe ich mich versah, sang ich ganz selbstverständlich mit. Einmal gewann ich bei einem Gesangswettbewerb in meiner Heimatstadt einen Reisegutschein. Wir konnten eine Familienreise machen, aber was mich noch mehr freute als die Reise selbst, war zu sehen, wie glücklich meine Familie war. Mir wurde bewusst, wie wunderbar es ist, jemandem durch das Singen ein Lächeln ins Gesicht zu zaubern. Ich glaube, genau das macht mich glücklich.

Meine Eltern sagten oft zu mir: „Wenn du einen Traum hast, sprich ihn einfach laut aus, denn wenn du ihn aussprichst, wird er wahr.“ Also erzählte ich immer wieder allen um mich herum: „Ich werde Sängerin“, und nach und nach wurden meine eigenen Gefühle immer stärker. Die Macht der Worte ist erstaunlich, nicht wahr?

■Durch Singen kann man mit vielen Menschen in Kontakt treten.

Ein kleines Kind, das meinem Gesang zugehört hatte, zeichnete ein Porträt von mir und schenkte es mir. Wenn ich solch aufrichtige menschliche Wärme erfahre, bin ich froh, dass ich Sängerin geworden bin.
Manchmal schreiben mir Menschen über ihre Situation. Manche leiden unter einem angespannten Familienklima, andere haben ihren Partner durch einen Unfall verloren und sein Gedächtnis eingebüßt, und wieder andere haben einen schwer erkrankten Angehörigen… Solche Menschen schreiben mir, dass meine Musik ihr Herz berührt hat.

Neulich las ich einen Kommentar: „Fans, die sich bei einem Live-Konzert kennengelernt haben, heiraten!“ Es freut mich sehr, dass ich mit meiner Musik vielleicht jemandes Leben ein bisschen schöner machen kann. Die Rückmeldungen meiner Fans geben mir das Gefühl, wahrgenommen zu werden. Es scheint eine Art chemische Reaktion zwischen mir und jedem einzelnen Hörer meiner Musik zu geben – ein seltsames Gefühl.

■Die harte Realität der Berufswelt kann manchmal dazu führen, dass man am liebsten aufgeben möchte.

Beim Einstieg in die professionelle Musikwelt lernte ich deren Härte und Schwierigkeiten kennen.
Wenn ein Projekt wächst und mehr Leute mitwirken, kann man nicht immer genau das umsetzen, was man möchte. Aber weil es dein Song ist, musst du deine Gefühle klar ausdrücken. Manchmal, obwohl ich die Musik mache, die ich liebe, bin ich frustriert, wenn ich diese Gefühle nicht richtig vermitteln kann. Das kann meine psychische Gesundheit wirklich belasten.

Gerade in Zeiten wie diesen ist es die Verbindung zu meinen Fans, die mir wirklich Mut macht.
In diesen Zeiten der Pandemie kann ich nicht vor großen Menschenmengen singen, aber genau deshalb bin ich so dankbar für die Unterstützung, die ich von meinem Publikum erhalte.

Bei regulären Live-Auftritten markiert Applaus das Ende eines Liedes, gibt uns einen Moment zum Durchatmen und signalisiert den Beginn des nächsten Auftritts. Bei Livestreams hört man den Applaus nicht, was mir wieder einmal bewusst machte, dass „ein Live-Auftritt nur dank der Anwesenheit und Energie des Publikums möglich ist“. Die Fans beleben die Livestreams mit Chats und Nachrichten, sodass ich das Gefühl habe, dass sie uns in dieser Phase des Ausprobierens und Lernens unterstützen.

■Jetzt, mit 19 Jahren, hat das Singen einen Wert.

Ich freue mich, die digitale Veröffentlichung meiner Coverversion von Masashi Sadas berühmtem Lied „Sakimori no Uta“ (Lied der Grenzsoldaten) bekanntzugeben.

Der Text ist philosophisch, tiefgründig und schwer verständlich, aber ich finde, er passt gut zur aktuellen Situation während der COVID-19-Pandemie. Da J-Pop in letzter Zeit wieder an Popularität gewonnen hat, dachte ich, das könnte eine Chance sein, junge Leute dafür zu begeistern. Außerdem fand ich es wichtig, dass ich als 19-Jähriger meine Geschichte teile, und so beschloss ich, mich der Herausforderung zu stellen und den Song zu covern.
Es ist vielleicht nicht so gut wie Masashi Sadas Original. Aber ich glaube, ich kann seine Kraft und seine Gefühle auf meine eigene Art und Weise, ganz individuell, vermitteln. Ich habe versucht, mit dem Arrangement eine japanische Atmosphäre zu schaffen und habe Doppelgesang, Refrain und sogar gesprochene Worte hinzugefügt. Ich habe darüber nachgedacht, wie ich jüngere Generationen ansprechen kann und was ich vermitteln kann, was nur ich kann. Deshalb würde ich mich sehr freuen, wenn Studierende meiner Generation es hören würden.

Ich glaube, meine Musikalität ist noch im Entwicklungsprozess. Wie bei dieser Herausforderung möchte ich weiterhin Musik erleben, die mich interessiert. Dieses Jahr steht „Vielfalt“ für mich im Vordergrund, und ich möchte mich mit verschiedenen Musikrichtungen und Aufführungsformen auseinandersetzen. Auch privat möchte ich viel aus meinen Erfahrungen seit meinem Umzug von Niigata nach Tokio und von meinen Klassenkameraden an der Berufsschule mitnehmen. Aus diesen Erfahrungen möchte ich herausfinden, welche Art von Musik ich vermitteln möchte.

■Nachricht

Ich glaube, viele machen sich Sorgen um ihre Zukunft. Ich bin selbst erst 19, aber meiner Meinung nach ist es wichtig, etwas zu finden, das man liebt und wofür man sich interessiert. Ob es später zu einer Karriere führt oder nicht, dieses reine Gefühl der Begeisterung, diese aufkeimende Energie, ist viel stärker, als man denkt. Deshalb hoffe ich, dass du es wagst.

Interview mit der Studentenzeitung WEB am 3. Februar 2021: Yuna Oguma, Studentin im 2. Studienjahr, Universität Yokohama

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